Ilustraciones Surrealistas de la Subcultura Obscura/ Dark Culture

Ilusorio/Imaginarium

Nuevo Video: Capítulo 3: Gabinete de Maravillas: Mascotas-Monstruos

Recíen Agregado a nuestro canal de youtube:

Subscribe & Share:


Galería de Sueños y Pesadillas: Julien Martinez

Banner Galería de Sueños y Pesadillas

DREAMS & NIGHTMARES GALLERY

Migramos el Menú fijo de Galería de Sueños y Pesadillas para tenerlos como posts independientes.

Julien Martinez, creador de muñecas contemporàneas, macabras, etèreas,melancòlicas, grotescas. Infinidad de personajes inquietantes hechos a mano a manera de escultura con porcelana y vinyl de un modo vintage resultado de la investigaciòn de la historia de la vestimenta con una sutil elegancia victoriana o con la deformidad fisonòmica, quizà la marca invisible que efectivamente las emociones dejan en un rostro.
Dentro de su obra, desarrolla su propia interpretación en muñecas de los personajes de Alica, màs decadentes, màs víctimas de sus emociones

Francès nacido en 1970 estudiò en la Escuela de Bellas Artes de Bordeaux.
Sitio Oficial en Francès: http://www.ozzdollsfactory.com/

Frases Inolvidables de Alicia. 185 Años Lewis Carroll

Lewis Caroll (UK. 27.01.1832 – 14.01.1898)
Charles Lutwidge Dodgson: Autor de Alicia en el País de las Maravillas, Alicia a través de el Espejo, sus obras más afamadas.
Escritor, matemático, fotógrafo, sospechoso de ser Jack El Destripador
Más en : Hoy es un Día Negro / Today is a Black Day (27.01)

Introducción Hexen 26.01.2016
Más Introducciones en: Introducciones

MichaelKutsche Conejo Viejo

Conejo de Michael Kutsche

¡Qué extraño es todo hoy! ¡Y ayer sucedía todo como siempre!… ¿Habré cambiado durante la noche? Pero si no soy la misma, el asunto siguiente es ¿quién soy? ¡Ay, ése es el gran misterio!

Sabía quién era esta mañana, pero he cambiado varias veces desde entonces.

Si conocieras el tiempo tan bien como yo, no hablarías de perderlo.

Sólo unos pocos encuentran el camino, otros no lo reconocen cuando lo encuentran, otros ni siquiera quieren encontrarlo.

O el pozo era muy profundo, o ella caía muy lentamente, porque mientras descendía le sobraba tiempo para mirar alrededor y preguntarse qué iría a pasar a continuación.

Todos estamos locos acá. Yo estoy loco. Tú estás loca.

Esto no es nada comparado con lo que podría decir si quisiera.

Cuanto más haya de lo mío, menos habrá de lo tuyo.

Te regalo todo lo que dije hasta ahora.

¿Quién eres tú? – Yo… yo casi no lo sé en este momento… por lo menos sé quién era yo, pero me parece que debo haber cambiado.

Cuando leía cuentos de hadas suponía que esas cosas nunca ocurrían, y aquí estoy ahora en medio de una.

¡Que le corten la cabeza!

¿Vas a entrar realmente? Esa es la cuestión principal.

¿No sería un asesinato abandonarle?

Puedes estar segura de llegar a algún lado si sólo caminas lo suficiente.

Si cada uno cuidara su propios asuntos, el mundo giraría mucho más rápidamente.

Creo que sí, estás demente. Pero te diré un secreto: las mejores personas lo están.

De modo que ella, sentada con los ojos cerrados, casi se creía en el País de las Maravillas, aunque sabía que sólo tenía que abrirlos para que todo se transformara en obtusa realidad.

Otras notas relacionadas en este site:

Galería Ambulatoria: Raymond Sepúlveda: Wonderlost. The Alice Proyect

Alice: Madness Returns (Video Juego)


Galería de Sueños y Pesadillas: Tari Nakagawa

Banner Galería de Sueños y Pesadillas

Dreams & Nightmares Gallery

Migramos el Menú fijo de Galería de Sueños y Pesadillas para tenerlos como posts independientes.

Tari Nakagawa, artista japonés creador de muñecas sublimes. La melancolía eterna en forma de muñecas muertas, descompuestas, tristes y llenas de fuerza.

Muñecas estáticas que consumen su letargo con el paso del tiempo en lugares en donde pasa nadie, en donde el polvo se vuelve su cobija y el atardecer el punto más alto de su belleza.

Poco se encuentra de el artista, quizá en Japonés, al punto de volver confunso si es hablar de creador o creadora, si es joven o veterano, si es artesanal, autodidacta o fruto del empeño de alguna escuela.  Algunos les denominan necroninfas a sus creaciones, otros el lado obscuro de una Barbie, algo les ha consumido, y en su descomposición está su parte mas soberbia.

Tari Nakagawa 10

 

 

Tari Nakagawa 14

 

 

Tari Nakagawa 22

 

 

Tari Nakagawa 24

 


Galería de Sueños y Pesadillas: David Ho

Banner Galería de Sueños y Pesadillas

Dreams & Nightmares Gallery

Migramos el Menú fijo de Galería de Sueños y Pesadillas para tenerlos como posts independientes.

David Ho: Artista Digital de lo Grotesco en una envoltura etérea.
David Ho ha creado el arte para discos de Cradle of Filth, inspirado el arte de grupos como Lacuna Coil y su arte ha aparecido en infinidad de publicaciones y campañas de publicidad.

David G. Ho es un artista Chino-Americano, creador principalmente de arte digital que ha creado numerosos trabajos para infinidad de publicaciones de arte, investigación, fantasía, tecnología. Sus obras han sido utilizadas por diversas editoriales para portadas de libros e ilustraciones interiores y ha diseñado el arte de álbumes y portadas para grupos como Cradle of Filth, Infected Mushrooms y diseñado el arte de varios videojuegos.
Su trabajo se agrupa en 8 series: Show me the Honey, Pig, Interpretation, Candice the Ghost, Block, Contemplation, Classic y Original Paintings.

“David Ho crea un arte digital obscura con ironía. Piezas que expresan pena, desesperación, aislamiento, sexualidad turbia y que se convierten en estatutos emocionales plasmados en un lienzo digital de colores frios y metálicos. Mr. Ho es un único y efectivo comunicador de lo grotesco” Randy M Dannenfelser.


Galería de Sueños y Pesadillas: Ray Caesar

Banner Galería de Sueños y Pesadillas

DREAMS & NIGHTMARES GALLERY

Migramos el Menú fijo de Galería de Sueños y Pesadillas para tenerlos como posts independientes.

Ray Caesar (26.10.1958 UK)

“Cada una las pinturas de Ray Caesar se erige como una pieza integral de un rompecabezas más grande. Como Mary Shelley juntó a pedazos su monstruo de carne y hueso no terrenales, así también Ray moldea sus creaciones prometeicas de fragmentos sueltos de un estílo decorativo, de un período arquitectónico, de mecánica industrial y de evoluciones orgánicas. Diseños clásicos que no sufren las fronteras del tiempo o eras. Art Deco, Victoriano, Griego, Francés, contemporáneo. La orden del día es Calidad, y el detalle el tratamiento para una introspección…
Dentro de las pinturas de Ray Caesar, emergen personalidades vívidas y un propósito sin descubrir. Un mundo en donde el arte captura los sueños.
Ray Caesar es un atrapa sueños, que recrea visiones personales de creaturas de otro mundo que le visitan día a día. Ray puede ser descrito como un visionario, un místico y un artista condenado que accede a experimentar dentro de un espacio de dimensiones eternas. En esta dimensión se descubren una variedad de salas llenas de habitantes sin edad que celebran las nuevas formas de libertad en la juventud. Cada ocupante está inmerso en un ambiente personal que le ofrece protección del mundo exterior y una nueva oportunidad de soñar sin miedo”  Mark Murphy


Gabinete de Curiosidades: En vez de talar un bosque para imprimir libros. Se siembra un bosque para publicar un libro en 100 años

Forest Oslo

“Future Library” launched by Katie Paterson in 2014. 
A public art project that begins with a thousand trees planted in a Norwegian forest. After a century of growth, these trees will be cut down, and turned into a collection of books to be housed at the New Public Deichmanske Library in Oslo, which is scheduled to open in 2019. 1 contributor per year. 100 works to be published in 2114
Original article in English @ Atlas Obscura.com

Info traducida y adaptada de Atlas Obscura

Actualmente la literatura está disponible en infinidad de formas. En ediciones de bolsillo, pasta dura, libros digitales, en tweets, en facebook, blogs etc etc.
Una nueva forma de hacerla disponible, para personas con mucha paciencia, es plantar tu propio bosque, dejarlos crecer por cien años y cosechar los árboles para obtener las páginas de una antología.
Este último, concepto básico de Katie Paterson, una artista escocesa  que en el 2014 lanzó el proyecto de arte público “Future Library” (Biblioteca del Futuro), empezando con mil árboles plantados en un bosque de Noruega al norte de Oslo.

Transcurrido un siglo, estos árboles serán talados y convertidos en una colección de libros para la biblioteca New Public Deichmanske en Olso que se planea abra sus puertas en el 2019.

Cada año de estos 100 que se dejará para el crecimiento del bosque, un escritor contribuirá con un texto para la antología. 1 por año, 100 escritos. Los manuscritos entregados no podrán ser publicados o leídos por el público hasta la creación física del libro, es decir en el  año 2114.

Hasta el momento, 2 premiados escritores han confirmado su participación: De Canadá Margaret Atwood quien entregó el pasado 26 de Mayo “Scribbler Moon” y de Inglaterra David Mitchell quien entregará su participación en el 2016.
Todos los manuscritos serán guardados en cajas selladas hasta el 2114.

Ninguno de los escritores que participen en esta etapa primera del proyecto, lo verán concluído, ni las personas que lean esta nota, podrán leer algún día el contenido de los manuscritos. Sin embargo el motor para invitar a que más escritores se unan lo dá Katie Peterson:
” Concebir y producir un trabajo con la esperanza de encontrar lectores receptivos en un futuro incierto” y  David Mitchell ” El proyecto es un voto de confianza, para que aún con las sombras catastróficas en las que vivimos, el futuro pueda ser un lugar brillante capaz de completar el esfuerzo artístico empezado por gente muerta hace 100 años ”

Margaret Atwood y Katie Paterson

Future Library


Pequeñas Bibliotecas Gratuitas Callejeras / Little Free Libraries

Little Free Library movement: Take a book, Leave a book

El movimiento de “Pequeñas Bibliotecas Gratuitas” tiene una mecánica muy simple pero de grandes resultados e imaginación profunda: Toma un libro, Deja un libro.

Una Little Free Library es una biblioteca dispuesta en creativas cajas artesanales callejeras para el intercambio gratis de libros que ahora se encuentran por todo Estados Unidos y en distintas partes del Mundo.
Un movimiento literario para compartir libros entre una comunidad que ha recibido un estimado de 1,650,000 libros donados entre el 2010 y el 2013.

La primera Little Free Library, fue instalada en el 2009 por Todd Bol en Winsconsin, como tributo a su madre que era maestra y amante de los libros.
Para Febrero del 2013, 50 Estados y 40 países se han involucrado en el proyecto y se estima que hay mas de 5000 o 6000 Little Free Libraries en todo el mundo pero su cálculo exacto es dificil de determinar ya que no todas estan registradas formalmente.

La idea es simple y grande. En una esquina, en un jardín, se inserta sorpresivamente un pequeño contenedor, que varía según la creatividad, en donde se encuentran libros, libros que uno puede tomar prestados y dejar otros a cambio para que siempre haya un encuentro.

Apesar de existir cajas contenedoras oficiales que pueden comprarse y ayudar a difundir este movimiento no lucrativo, o ser parte formal del movimiento pagando una inscripción para tener un número asignado y estar en el site de la organización, la idea de montar aún aisladamente una LITTLE FREE LIBRARY en el propio patio de casa, en la calle, en la escuela, en el trabajo. en casetas de teléfono muchas ya sin uso como lo han hecho en Nueva York y con el libre albedrío de reciclar o transformar un contenedor de una forma única para este propósito, es magistral

32 Prince Street,Manhattan

Little Free Library 1

 

Little Free Library 2

 

Una oportunidad de reciclar en Nueva York: Existen mas de 13,659 casetas telefónicas de pago en las calles de NY pese a existir más de 17 millones de celulares. Anacrónico o una Oportunidad?

PayPhones Guerrilla

 

Guerrilla Libraries /Bibliotecas Guerrilla en Casetas Telefónicas

Guerrilla PayPhones Libraries 2

 

Guerrilla PayPhones Libraries

 

LITTLE FREE LIBRARIES


Maquina de Venta de Libros hecha a Mano (Dispensador): Maravillosa!!

Handmade Book Vending Machine in The Monkey Paw library in Toronto, Canada (Video Below)

Para aquellos indecisos de seleccionar un libro en una librería, en The Monkey Paw, librería de viejo, en Toronto, Canadá,se fabricó artesanalmente una maquina dispensadora de libros, que por tan sólo 2 dolares, arroja un libro de 2nda mano, con la sorpresa de no poder seleccionar un título, sino dejar a la suerte  el libro que caiga.

La Máquina se hace llamar BIBLIO-MAT y fue hecha a mano por el dueño de la librería, Stephen Fowler y un amigo Craig Small. Tiene el tamaño de un refrigerador, está pintada de un verde vintage con la frase ” Cada Libro, una sorpresa. Ninguno igual. Recolecta los 112 millones de títulos”

Una idea maravillosa para motivar a salvar uno de los artículos más preciados de la humanidad a través de la sorpresa, un libro.


Daucus Carota (A.k.a Madamme Rabanito)

Esta es la imágen que siempre ha venido a nuestra mente al mencionar Daucus Carota, una personaje de alucinación de Theopile Gautier incluída en El Club de los Haschichins, del cual Rozz Williams tomó el nombre para uno de sus proyectos.
En el ámbito familiar un personaje que se hace llamar Madamme Rabanito pero que encarna una interpretación de la imágen de lo que pudo ser Daucus Carota

Un señor que no estaba invitado

[….] De repente apareció un personaje enigmático. Por dónde había entrado? Lo ignoro: sin embargo, su figura no me causó ningún miedo; tenía una nariz curva, como el pico de un pájaro, ojos verdes rodeados de tres círculos castaños, que con frecuencia enjugaba con un pañuelo inmenso, una corbata blanca almidonanda, en cuyo nudo había una tarjeta de visita en la que se leía: Daucus-Carota del Puchero de Oro, estrangulaba su delgado  cuello y hacía desbordar la piel de sus mejillas en rojizos pliegues […] en cuanto a sus pies, debo confesar que estaban hechas de raíz de mandrágora, bifurcadas, rugosas, llenas de nudos y berrugas, que al parecer habían sido arrancadas recientemente, pues todavía se adherían terrones de tierra a los filamentos. Sus piernas se agitaban y movían con extraordinaria actividad, y cuando el pequeño torso que sostenían estuvo frente a mí, el extraño personaje prorrumpió en sollozos y enjugándose los ojos con las mangas, me dijo con su voz dolorida: “Hoy es el día en que hay que morirse de risa” ” De risa, de risa”
Theopile Gautier

QUIERES TOMARTE UNA FOTO CON DAUCUS CAROTA (MADAME RABANITO)??? LO TENDREMOS COBIJADO EN EL SCARY ESTE FIN DE SEMANA…SOLO PREGUNTA POR EL…


Galería Ambulatoria: Joel Peter Witkin (Fotógrafo Mórbido)


Precaución: No apto para percepciones sensibles a la visualización de cuerpos en decadencia

JOEL PETER-WITKIN (USA. FOTOGRAFO. SEPT 13-1939)

Fotografía mórbida, decadente, extrema, que vuelve eterno un momento de aquel que nunca conocimos y que sin embargo le sufrimos por la imágen de un hecho que inflama nuestra sensibilidad al dolor, al rechazo, a la deformidad social de hechos que escondidos están de pronto a la vista.

Joel Peter Witkin nacido en Nueva York hace casi 70 años, medio siglo de fotografiar la transformación de la brutalidad circundante. Su temática principal ha consistido en fotografiar la muerte, cadáveres, partes mutiladas y a aquellos personajes que se encuentran en el margen de una sociedad “normalizada y estandarizada”, enanos, transexuales, hermafroditas, personas con deformidades físicas.
Algunos de sus principales trabajos, en especial los relativos a cadáveres y mutilaciones han tenido que realizarse en México, el lugar en dónde todo puede conseguirse si se conoce a las personas adecuadas, y evitar así las restricciones del gobierno de Estados Unidos.

Joel Peter Witkins relaciona su particular visión y sensibilidad a un episodio de su infancia en el que siendo muy niño presenció un accidente automovilístico enfrente de su casa en donde una pequeña niña resultó decapitada.

”Sucedió un Domingo cuando mi madre, mi hermano gemelo y yo salíamos de casa. Íbamos a la Iglesia. Mientras caminábamos directo al recinto, oímos un golpe explosivo mezclado con gritos y llantos pidiendo ayuda. El accidente involucró a 3 coches, todos con familias en su interior. De alguna manera en la confusión, yo ya no sostenía la mano de mi madre. En el lugar en donde yo estaba parado, en una curva, pude ver algo que rodaba hacia mí de uno de los coches volteados, era la cabeza de una pequeña niña. Me incliné para tocarla, para hablarle, pero antes de que pudiera hacerlo alguien me jaló y me llevó lejos de ese caos.”